予美组设计丨山了展厅,具象的浪漫
文明的特征随着时代的变迁,总能生成相异的面貌,所以,一个时代只属于一个时代。延续其间的内核则是东方所谓的“道”,遵循自然的法则、规律,顺势而为。相对于“设计”,在古时我们更愿称之为“造物”和“开物”,它是一种因循物性的创造法,进而发展成一种世界观,一种审美的追求。
01隐喻,当代写意
位于惠州翠竹四路一侧的山了展厅,由四间相邻的商铺打通、重组而成,从门厅进入,曲折迂回,能到达室内各处,同时沿垂直路径可上二层。原本各自独立的店招被统一归置,呼应品牌的产品属性,以红洞石为表现媒介,通过“圆”建立新的外部形象——构成窗景和虚实的对比,富有层次。
对应每一个圆,将“灯笼”的传统形态被解构之后以方形的外观分布在上端,简洁的几何线条勾勒出基本的物理轮廓,内藏灯具,照亮局部立面,渲染氛围。在东方的语境之中,“灯笼”除了照明的功用之外,更有着美好的文化寓意,其序列的排布形成一种独特仪式,欢迎每一位访客的到来。
02流动,虚实渗透
东方造园、布景、整理空间,往往讲究意的幽雅与境的深邃,如“庭院深深”般,使静止的场景具有流动性,步移景异,鼓励我们深入其中,漫步探索。与入口对望,通道端头置入一对L型木质格栅,镂空的形态透出身后的隐约景观,前后渗透,视觉层次的增加有利于创造感知体验的丰富。
借助第二级楼梯踏步,伸展出一处平台,材料和形体的延续,将内外有效地联系起来。平台上的陈设可因主题变化而灵活变化,或花艺,或器具,或不置一物。阅读区结合柱位,构建了一种“亭”的意象,立面不到顶,底部抬高,其金属的饰面赋予空间精致感,而圆洞的开口,则让彼此连通得更为紧密。
03自由,以屏为界
一楼客厅跟水吧区互为补充,满足日常的接待、洽谈,同实体墙相对的是三面可移动的障子纸屏风,开合之间,不仅控制光量,也能依据布局需要,改变动线,赋予空间更多的可能。光,穿过屏风,氤氲出一片温润与素净,经典家具的“繁”和立面的“简”协调一处,巧妙融合。
任何的细节并不单独存在,它们都具有实际的意义和服务的目的。客厅的背景一侧,顺应木作收口,内凹出一定深度,一个传统建筑的构件被安置其中,成为立面上重要的趣味性节点。静默的深色吧台,宛如一座石材雕塑,半高的尺度由水平向延展开来,为空间注入一种稳定的平衡。
在客厅与品茶室之间,通过挑空连结一二层,仰望的视角令空间有了垂直向的节奏起伏,而模拟的天光则增添了几分自然灵动。一根石础立柱自上而下的矗立于一侧,令人联想出传统屋宇的完整意象,修长的身形,暗示着结构的宏伟。一旁具有当代性的透明亚克力柜,则展示了制作传统家具时的多种榫卯结构。
04山了,具象的浪漫
庄周有言:物物而不物于物,是为“物”的智慧。楼梯处一层至二层的柱体、梁皆为裸露形式,粗粝与细腻的对比,正如传统与当代的对话,记录场地历史的同时,演绎古今的故事。一盏巨大的陀螺形灯具悬吊而下,柔和的光照同一侧整排的障子纸屏风隔断相呼应,晕染出克制而温馨的情境。
空间作为一种容器,自然有着不同的面向与广泛的包容性。在一个当代的场域之中如何恰当地承载其所应当具备的功能、美学价值和精神内涵,是我们积极探索的意义所在。在山了展厅,希望用具象的方式,让访客体会到东方五千年文明沉淀下的生活美学的浪漫、诗意与其足以穿透时光的生命力。
项目地点 |广东省惠州市项目面积 |360平设计公司 |予美组设计创意总监 |张志军空间摄影 |有山
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